Bildbearbetning

Det finns många sett att göra vinjetteringar på i photoshop. Det här sättet
är det jag fäst mig vid eftersom att det är så enkelt.

Öppna bilden du vill använda. Gå sedan till, filter > Linskorrigering.

Då kommer det upp en ny ruta där du kan göra olika justeringar.
Tryck på ”egen” där pilarna pekar.

Där det är markerat med rött på bilden justerar du mängden och mittpunkten på vinjetteringen.

Genom att dra ner mängden så blir den en mörk vinjettering.

Och genom att dra upp mängden så blir det en ljusare vinjettering.

Av Kajsa Selberg Ångman

Det är ju onekligen populärt med lite vintagekänsla på bilder idag.
Jag vill dela med mig av hur jag brukar göra.

Steg1 ; Filter>Lensflare.
Ett enkelt verktyg för att skapa lite drömskt ljus över en bild.

Steg 2; Här sätter jag själva lensflaren i ett av hörnen på bilden, och ökar styrkan ganska mycket. Men lugn, vi ska strax åtgärda detta.

Steg 3; I detta steget går ni in under Edit > fade lansflare.

Steg 4; Dags att dra ner på ljuset, och känna efter hur pass mycket ljus du vill ha kvar. Jag väljer oftast att dra ner till strax under 50 procent.

Steg5; Nytt justeringslager>color balance. Enkelt sett att prova sig fram för rätta färgen.

Steg 6; Här väljer jag midtones och drar ner fägerna lite för lite mildare färger.

Steg 7; Nytt justeringslager > Brigthness/Contrast

Steg 8; Här ökar jag på contrasterna till ca 30 för att framhäva bilden lite extra.

Originalbild

Redigerad bild.

Av Angelica Persson

När jag redigerar ögon i Photoshop CS5 så blir det en väldigt stor skillnad före och efter. Så nu tänkte jag att ni kunde få se hur jag gör.

1. När du öppnat bilden så börjar du med att dubblera lagret genom att dra lagret till knappen “Create a new layer”.

2. Markera det nya lagret och välj sedan verktyget “Elliptical marquee tool”.

3. Markera ögonen, det är inte jätte noga om du råkar markera för mycket. Men se till att få med hela ögat!

4. Gå in på Filter > Sharpen > Smart Sharpen.

5. Dra i pilarna vid “Amount” och “Radius” så att ögonen blir fina, klicka sedan på “OK”. Sedan kan du sudda ut om det kom lite utanför, och dra i Opacity ifall det blev för mycket “skärpa” i ögonen.

6. Gör ett nytt lager, genom att klicka på “Create a new layer”.

7. Måla sedan ögonen i en färg som redan finns i dina ögon, fast lite ljusare.

8. Markera lagret och gå in i “dropdown menyn” som finns ovanför lagren, och välj “soft light”.

9. Dra ner “opacity” till ett värde som gör att ögonen ser fina och bra ut. Sudda sedan igen om du råkade komma utanför med penseln.

VIPS! Finfina ögon!

Av Elin Wedin

Jag ska visa hur man enkelt lägger in en textur på en bild med hjälp av Photoshop.

Börja med att öppna önskad bild i Photoshop.

Sök upp en bild på internet som du vill använda som textur, men kom ihåg att du måste fråga lov för att få använda andras bilder och ange fotografen ifall du publicerar den, eller ta en bild från ditt eget arkiv. Kopiera textur bilden och klistra in den på din bild i Photoshop. Om texturen är för liten/stor, klicka Ctrl+T på tagjentbordet så kommer det upp små fyrkanter i hörnen, dra i dem så texturen blir större elller mindre. När texturen är på plats, klicka på enter.

Se till att ha texturens lager markerat, och välj Soft light/Mjukt ljus i rullmenyn. Du kan också testa med Overlay/Täcka över, på min bild passade Soft light bäst.

Nu ska vi lägga på en Layer Mask på texturlagret genom att klicka på den lilla ikonen med en fyrkant och en boll. Nu kommer det uppstå en liten vit ruta bredvid lagret, håll den markerad. Välj nu en pensel i önskad storlek med mjuka kanter och måla med svart färg över det som inte ska vara täckt av en textur, om du vill kan du sänka opaciteten på penseln. Om du målar fel är det bara att måla på med vitt så kommer texturen tillbax.

Slå nu ihop alla lager genom att högerklicka på ett lager och välj Flatten Image/Gör Till Ett Lager.
Nu är det bara att spara!

Av Sandra Snellman

Detta photoshoptips kan användas både till att “ta bort” finnar, ta bort glans i håret eller vad man nu hittar i sin bild som inte ska vara där. Jag använder Adobe photoshop 7.0.

1. Här är alltså Patch tool. Om du istället har ett plåster som symbol där högerklickar du för att få ut en liten meny. Där väljer du alltså patch tool.

2. Här har jag ringat in fel i bilden men jag kan ta bort dessa med hjälp utav patch tool.

3. När du valt patch tool, ringa då in det du vill ta bort.

4. Dra iväg det markerade området till en yta du vill att det istället ska se ut som. Då lägger sig den nya ytan över ditt “fel” i bilden, se nästa bild för resultat.

5. Borta! Om det bara blir genomskinligt som en hinna över “felet” är det bara att göra det om igen tills det försvinner. Alltså lägga lager på lager.

Hoppas det funkar för er!

Av Ylva Hansson

Något som jag tycker är väldigt fint på bilder är vintage-känsla, alltså bilderna
känns lite gammaldagsa och lite kontrastlösa.

Börja med att trycka på den lilla cirkeln längst ner under alla lager och väl solid color som är högst upp.

Välj en mörkblå färg och klick sedan på ok.

Välj sedan blandningsläget exclusion (uteslutning på svenska) och dra ner opaciteten tills det blir lagom jag tycker att 20-60% oftast blir lagom.

Gör sedan ett nytt justeringslager för kurvor och gör en svag s-kurva för att öka kontrasten lite.

Skapa sedan ännu ett justeringslager för kurvor och dra kurvan lite uppåt för att
ljusa upp bilden! Sedan är det klart!

Före/efter

Av: Anna Tyrén

Här kommer lite Photoshopstips till alla er som älskar Photoshop!

Photoshopet jag använder mig utav är Cs3 och är på engelska.

Ljusstyrka/Kontrast

Ändra ljusstyrkan och kontrasten i dina bilder.

1. Klicka in dig på Image > Adjustments > Brightness/Contrast.

2. Nu får du upp en ruta. Dra nu ”pilarna” som finns på linjerna fram och tillbaka och prova dig fram tills nu får ett resultat du är nöjd med.

3. Exempelbild:

Övertoningskarta

Få en övertoningskarta på dina bilder.

1. Klicka in dig på Image > Adjustments > Gradient Map.

2. Nu får du fram en ruta (se bild). Här kan du nu välja olika övertoningskartor.

3. Exempelbild:

Skärpa

Få mer skärpa i dina bilder.

1. Klicka in dig på Filter > Sharpen > Smart Sharpen.

2. Nu får du fram en ruta. Dra ”pilarna” fram och tillbaka på linjerna och prova dig fram tills du får ett bra resultat.

3. Exempelbild:

Censurera

Censurera något i din bild.

1. Välj Lasso-verktyget som ni hittar i verktygsfältet. (Se bild ovan) Måla sedan med Lasso-verktyget där du vill ha censureringen.

2. Klicka in dig på Filter > Pixelate > Mosaic.

3. Nu får du fram en ruta där du kan välja hur pass censuerat du vill ha det. Alltså hur stora pixlar du vill ha. Tryck sedan på OK och bilden är censuerad.

4. Exempelbild:

Av: Robina Edvinsson

Jag ska nu berätta för er hur man använder Actions i photoshop.

1. Klicka in er på deviantart.com och sök sedan på “actions” i sökrutan.
Välj ut någon actions du vill ha och ladda ner den. Klicka på denna länk för att ladda ner den actions jag använder mig av.

2. Nu går du till den nedladdade filen och dubbelklickar på den så photoshop öppnas. Sen klickar du på Window > Actions.

3. Nu kommer du se den actionen du laddade ner som en mapp. Klicka på pilen som är bredvid mappen och nu kommer du se alla actions som du laddade ner i nummer. Klicka på ett nummer och sedan på play och du är klar.

Här har du några exempel:

Av: Robina Edvinsson

Istället för att lägga en förmögenhet på ett nytt Tilt-Shift objektiv så finns det ett enkelt knep att få till detta i Photoshop. Vad är Tilt-Shift? Man kan säga att man på detta sätt får en miniatyr-känsla i bilderna.

Hur gör man? Börja med att välja en bild. För bästa effekt så ska bilden helst vara tagen ovan ifrån något. Lägg in bilden i Photoshop och ”Duplicera Lagret”. För att Duplicera lagret, markera bakgrunds lagret & klicka ctrl+J eller dra bakgrunds lagret till den markerade ikonen på bilden nedan.

Se till att det översta lagret är markerat. Gå sedan in på Filter – Blur – Gaussian blur (Filter – Oskärpa – Guassisk Oskärpa) alternativt Filter – Blur – Lens blur.

Sedan bestämmer du hur mycket oskärpa du vill ha i bilden. Jag valde 30pixlar.

Nu ska du lägga till en Lagermask på det översta lagret. Det gör du genom att trycka på ikonen som är inringad (Add vector mask). Sedan ska det se ut som nedan.

Nu ska du markera ”Gradient tool”. Den ligger på samma ställe som ”Paint Bucket Tool”.

Sedan ska du markera ”Reflected Gradient”, se till att du tonar från Svart till Vit.

Nu drar du med Gradient tool över bilden där du vill ha skärpan, håll inne Shift-knappen för att få linjen rak. Sen ska det se ut ungefär såhär bland dina lager:

Sen har du en Tilt-Shift bild!

Av: Julia Swalander

Jag använder mig av Photoshop Elements 8.0. Men vet av erfarenhet att det ser likadant ut i CS-versionerna.

Börja med att öppna bilden du vill göra själva linsöverstrålningen på. I mitt fall denna bild som jag fotade i somras.

Välj sedan Filter -> Återgivning -> Linsöverstrålning

Då får du upp ett litet fönster med en rad olika alternativ. Det är här du ställer in hur du vill ha det. Här kan du välja mellan olika sorters strålning tillexempel 50-300 mm zoom, film m.m. Här brukar jag välja det som jag tycker ser bäst ut på bilden jag håller på med. Du kan också ställa in intensitet, alltså hur hård eller mjuk strålningen ska vara. Du får också bestämma var på bilden du vill lägga linsöverstrålningen.

I mitt fall väljer jag 50-300 mm zoom, och intensiteten 141.

Sen öppnar jag bilden i Photoshop, och voíla!

Den ger kanske inte jättestor skillnad. Men jag tycker ändå det blir fint på sommarbilder. Ljuset kan också reflektera sig i andra delar av bilden. Och det blir också jättefint enligt mig. För att hitta det som blir finast, är det bara testa sig fram. Hoppas ni förstod & lycka till!

Av: Madeleine Porshagen

Vad är Actions och vad använder man det till? Genom att använda Actions i Photoshop sparar du tid. Det är nämligen en funktion där du kan spara dina redigeringar för att sedan kunna trycka på en knapp och Photoshop gör allt åt dig.

Du kan använda dig av de Actions som redan finns i Photoshop, göra egna eller ladda hem andras! Jag har för tillfället inte så många Actions i mitt Photoshop, då jag precis har rensat datorn på allt. Men en grej jag har hunnit fixa är lite Actions till min blogg, bla. så har jag lagt in två storlekar på bilder som jag använder mig utav på bloggen. Så istället för att varje gång knappa in storleken så klickar jag bara på ”Play” så ändrar Photoshop storleken mycket smidigare åt mig.

Hur man skapar egna Actions?
Börja med att välja en bild du vill redigera. Jag valde ett fotografi på min hund som jag vill ändra till Svart/Vit.

Nästa steg är att öppna fönstret Actions genom ”Window” och ”Actions”.

Fortsätt sedan med att göra en ny mapp där du kan lägga din egna Actions, annars hamnar dem i ”Default Actions”. Klicka på ”Create new set” och välj ett namn på din mapp & klicka sedan ”OK”.

För att sedan börja skapa en Action klickar du på ”Create New Action” och skriver i ett namn, jag valde namnet b/w som står för Black and White. Markera din egen mapp under ”Set”. Tryck sedan på ”Record” för att börja spela in redigeringen.

Nu ändrar du de saker du vill spara. Under inspelningen så ändrar jag bara bilden till Svart/Vit. När du är klar med dina redigeringar klickar du bara på ”Stop”-knappen.

Nu har du skapat din första Action! För att använda dessa inställningar på en annan bild så öppnar du bara den & klickar på ”Play”-knappen. Hur enkelt som helst!

Av: Julia Swalander

Denna artikel visar hur du gör ett panorama i Photoshop.

1. Börja med att öppna bilderna du vill ha med i panoramat.

2. Gå in i File -> Automate -> Photomerge.

3. Där finns olika alternativ på hur photoshop ska sätta ihop panoramat. Jag valde Reposition. Då får Photoshop inte vrida eller förändra bilderna alls, utan får bara flytta på dem. Rutan där det står Blend images together ska vara ikryssad, då justerar Photoshop bildernas ljus och färger lite så de passar ihop perfekt. Sedan klickar du där det står Add open files. Och sedan är det bara att klicka på OK.

4. Nu laddar Photoshop och sätter ihop bilderna. Det tar längre tid ju större bilderna är. Men när det är klart är det bara att beskära bilden i bra storlek. Sedan är det bara att spara!

Av: Elin Wedin

Jag tänker nu förklara vad verktygen heter och gör i Photoshop. Kommer dock inte ta med alla verktygen då jag inte vet vad alla gör. Först skrivs verktygen på engelska och sedan på svenska.

1. Move Tool / Flytta = Detta verktyg är till för att flytta delar.

2. Rectangular Marquee Tool / Rektangulär markeringsram = Markerings verktyg som är formad som en kvadrat. Elliptical Marquee Tool = Markerings verktyg som är formad som en cirkel. Single Row Marquee Tool = Markerings verktyg som är formad som en vågrät kolum. Single Column Marquee Tool = Markerings verktyg som är formad som en lodrät kolum.

3. Lasso Tool / Lasso = Markerings vertyg som du får rita ut markeringen själv. Denna markeringsverktyg är bra att använda om du vill ha en mer rund markering. Polygonal Lasso Tool / Polygonlasso = Markerings verktyg som du får rita/klicka ut själv. Denna markeringsverktyg är bra att använda om du vill ha en mer kantig markering. Magnetic Lasso Tool / Magnetlasso = Markerings verktyg som hjälper dig att hitta linjerna där du vill markera atomatiskt. Bra att använda om du vill markera en människa som ska klippas ut t.ex.

4. Quick Selection Tool / Snabbval = En pensel kan man säga som är ett markerings vertyg.
Magic Wand Tool /trollstav = En trollstav som du med ett enkelt klick får en markering kring en yta.

5. Crop Tool / Beskärning = Beskärnings verktyget. Används när du vill beskära en bild.

6. Slice Tool och Slice Select Tool / Segment och Markera segment = Med Slice vertyget kan du dela en bild i mindre delar som passar ihop som ett pussel. Det finns två verktyg: Slice som skapar skivor och Slice Selection där du kan välja och ändra de nuvarande skivor. Används mest för webbdesign arbete som ibland kräver att bilder delas upp på detta sätt.

7. Spot Healing Brush Tool / Smart lagringspensel = Detta verktyg avlägsnar snabbt fläckar och andra defekter i dina bilder. Fungerar ungefär som Healing Brush. Healing Brush Tool / Lagringspenseln = Läker pixlar genom att det ger ut provpixlar från en bild eller ett mönster och matchar textur, ljus, genomskinlighet och skuggning av provpixlar tills pixlar är läkta. Patch Tool / Lappa = Med Patch Tool kan du reparera ett markerat område med pixlar från ett annat område eller ett mönster. Liksom Healing Brush Tool, matchar Patch Tool textur, ljus och skuggning av provpixlar till källans pixlar. Man kan också använda Patch Tool för att klona isolerade områden av en bild. Patch Tool fungerar med 8-bits eller 16-bitar-per-kanal bilder. Red Eye Tool / Röda ögon-verktyg = Detta verktyget tar bort röda ögon i bilder av människor eller djur och vita eller gröna reflektioner i bilder av djur.

8. Brush Tool och Pencil Tool / Pensel och Penna = Brush och Pencil Tool är till för att måla. Brush Tool skapar mjuka slag av färg medans Pencil Tool skapar hårdförda linjer. Color Replacement Tool / Färgersättning = Detta verktyg ersätter vissa färger i din bild. Du kan måla över en riktad färg med en korrigerade färg. Dock fungerar inte detta verktyg i bilder i bitmapp, indexeras eller multichannel färglägen.

9. Clone Stamp Tool / Klonstämpel = Detta verktyg är användbart för kopiering av objekt eller ta bort något objekt i en bild. Pattern Stamp Tool / Mönsterstämpel = Detta verktyger målar med ett mönster. Du kan välja ett mönster från mönsterbibloteket eller skapa egna mönster.

10. History Brush Tool / Händelsepensel = Verktyget Art History Brush Tool målar med stiliserade drag. Genom att experimentera med olika färg stil, storlek och alternativ tolerans kan du simulera konsistens att måla med olika färger och stilarter. Art History Brush Tool / Konsthändelsepensel = Samma som History Brush Tool (nästan).

11. Eraser Tool / Sugggummi = Detta verktyg förändrar pixlar till antigen bakgrundsfärgen eller transparent. Alltså du kan sudda ut det du inte vill ha i din bild. (Suddgummi)
Background Eraser Tool / Bakgrundssuddgummi = Suddar ut pixlar i ett lager till insyn när du drar, vilket gör att du kan sudda ut bakgrunden samtidigt som kanterna på ett objekt i förgrunden. Magic Eraser Tool / Magiskt Suddgummi = Om du klickar i ett lager med verktyget Magic Eraser Tool blir alla liknande pixlar genomskinliga. Alltså dom suddas bort.

12. Bucket Tool / Färgpyts = Skapar raka, radiella, vinkel, reflekeras och blandar diamant mellan färgerna. Gradient Tool / Övertoning = Detta verktyg fyller likartat färgade områden med förgrundsfärgen.

13. Blur Tool / Oskärpa = Skapar oskärpa. Sharpen Tool / Skärpa = Skapar skärpa. Smudge Tool / Smeta ut = Drar ut/smetar ut.

14. Dodge Tool / Skugga = Ljusnar ut pixlar. Burn Tool / Efterbelys = Mörknar ner pixlar. Sponge Tool / Svamp = Gör så att färg i en bild blir svart/vitt.

15. Pen Tool / Ritstift = ritar med största precision. Freeform Pen Tool / Frihandsstift = ritar banor som om du ritar med en penna på papper.

16. Horizontal Type Tool / Vågrätt text = Med detta verktyget kan du skriva din text som vanligt, horisontellt. Vertical Type Tool / Lodrätt text = Med detta verktyget kan du skriva din text lodrätt.

17. Path Selection Tool / Banmarkering = Med detta verktyget kan du sammanfoga överlappande komponenter till en enda komponent.

18. Line Tool m.m. / Linje m.m. = Här hitar du verktyg som skapar figurer och former som pilar, cirklar, hjärtan osv.

19. Notes Tool och Audio Annotation Tool / Anteckningar och Ljudanteckning = Dessa verktyg kan du lägga till anteckningar och ljudanteckningar på en Photoshop-bildduk.

20. Eyedropper Tool m.m. / Pipett m.m. = Detta verktyg kan man använda om man vill ha en färg som man inte vet vilket html färgkod den har osv. Bara att klicka på verktygen och sedan klicka på färgen och den snappar upp färgkoden direkt.

21. Hand Tool / Hand = Verktyget är till för att du ska kunna flytta hela din bild i ett fönster.

22. Zoom Tool / Zooma = Zooma in och zooma ut.

23. Color Boxes / Förgrundsfärg = Detta är dina färglådor. Förgrunden (framtill) och bakgrunden (baktill). Klicka på antigen den ena för att få upp rutan där du kan väla färg.

Av: Robina Evinsson

Jag tänker visa hur du får en färgram runt dina bokstäver i Photoshop!

Öppna programmet. Välj textverktyget (T) Horizontal Type Tool och skriv sedan din text.

Klicka sedan på “Add a layer style” knappen (knappen som ser ut som bokstäverna fx).

Nu ska en meny dykit upp. Klicka på Stroke.

Sedan är det bara att välja färg(1) och bredden(2) på ramen. Klicka sedan på OK och du har en färgram runt din text!

Resultat:

Av: Robina Edvinsson

Jag tänker nu visa er hur man censurerar en bild i photoshop. Kan vara bra att kunna då man inte alltid blir bra på kort.

Öppna bilden du vill censurera och välj lasso verktyget.

_

Måla med lasso verktyget där du vill censurera.

_

För att nu få det censurerat går du in på Filter->Pixelate->Mosaic.

_

Nu kommer det upp en ruta där du kan välja hur pass censurerat du vill ha det. Alltså hur stora pixlar du vill ha. Tryck sedan på OK och bilden är censurerad.

Av Robina Edvinsson

Ibland kan man ha oturen med sig när man fotograferar, glömma bort att ställa in inställningar eller dylikt. Listan är hur lång som helst över saker som kan gå fel när man fotograferar och det kan resultera i en mörk bild.

Men det är absolut ingen anledning till att radera bilden, detta problem går enkelt att fixa i
Photoshop och det är just det jag kommer guida er igenom steg för steg.

Vad väntar vi på? Nu kör vi igång!

Vi börjar med att öppna bilden i Photoshop och som ni ser så är bilden väldigt mörk och svår att redigera till
något bra.

_

Därför går vi in på Image -> Adjustments -> Shadows/Highlights
Det är just Shadows/Highlights som spelar störst roll nu när vi ska ljusa upp bilden.

_

Nu när vi har klickat in oss på Shadows/Highlights, som ser ni att det finns det Shadows och
Highlights. Vi ska ändra Amount på Shadows för att minska skuggorna i bilden.
Om vi skulle ändra under Highlights så skulle vi mörka ner högdager(ljusa partier) i bilder.

_

Nu när vi har gjort det så ser bilden ut så här.

_

Eftersom vi behandlat bilden i Shadows/Highlights så har den blivit väldigt grå och platt, så nu ska vi
lätta på lite mättnad och kontraster i bilden för att få liv i den igen.

Gå in via Image -> Adjustments -> Vibrance
Här i Vibrance kommer vi att förstärka färgerna i bilden, vilket kommer ge bilden mer liv.

_

Nu fortsätter vi med att gå in på Image -> Adjustments -> Curves. Curves hjälper en att få kontraster i bilden, precis där man vill ha dom med hjälp av histogrammet och dess linje som man kan justera precis som man vill.

_

Klart!

_

Lycka till med era bilder!

Av Lotta Svensson

Med detta lilla knep är det lätt att få din bild att se mer proffsig ut. För vi vet ju alla att ibland kan det vara svårt att hålla kameran rakt. Ögat vill liksom inte se samma sak som kameran, men det går fort och det är lätt att fixa till i Photoshop.

Börja med att öppna bilden vars horisont du vill räta ut. Du ska då högerklicka på den lilla ikonen under den som du använder när du ska beskära en bild. Välj alternativet Ruler tool/Linjal.

Nu använder du verktyget för att dra en linje längs horisonten på din bild.

Nu är det dags att välja Image > Image Rotation > Arbitrary.

Nu kommer du att få upp ett värde som är uträknat över hur mycket din bild måste roteras för att horisonten ska bli rät. Välj bara ok.

Bilden kommer att vrida sig och få vita kanter, men lugn. Det är dags för att beskära bilden.

Nu ska du välja Crop tool/Beskärnings-verktyget och sedan bara beskära så att bilden visar det viktigaste. Alltså ta bort de vita kanterna som blivit. Klicka sedan på ok (lilla röda rutan). Klart!

Lycka till!

Av: Olivia Markström

Bokeh-bilder är något jag älskar att fota. Det är lätt och man får riktigt coola bilder, dessutom är det lätt att fota. Du behöver folie, systemkamera och en ljuskälla.

Ställ in din kamera på den största bländaren (f1.4, 1.8, 2.8, 3.5 osv.. I mitt fall är det f1.8). Objektivet ställer du in på manuellt fokus och eftersom det är manuellt fokus kan du ställa in skärpan själv. Skärpan ska vara suddig och det är då du får fram dom runda ringarna i bilden. Foliet ska du knöckla ihop så det blir skrynkligt och sedan reda ut det igen. Placera sedan foliet vid en ljuskälla, t.ex. ett fönster.

Om nu vill ha bokeh-bilderna i andra färger ändrar du det i Photoshop.

Börja med att starta upp programmet, öppna din bild, gå till menyfältet och klicka på image->adjustments->variations.

Resultatet:

Av Robina Edvinsson

När man lägger upp bilder på internet som har blivit redigerade i Photoshop så brukar många ha problem med att bilderna förlorar så mycket färg. Att dom kanske inte alls ser lika färgglada ut på din hemsida/blogg som dom gjorde i Photoshop. Här är därför lösningen:

Bild 1 visar hur en bild kan se ut när man sparar den som vanligt, File > Save as.
Ganska matt och grådassig!

Bild 2 är resultat av vad jag ska visa nu, hur jag brukar spara.

Först och främst om du fotar i Raw-format så är bilderna alltid på högsta upplösning,
alltså alldeles för stora för webben. Så efter du har redigera klart bilden så förminskar du den till den storlek som passar hemsidan/bloggen under Image > Image Size.

I den rutan brukar det som standard stå Bicubic (best för smooth gradients) i en list som är längst ned (som jag visar i bilden ovan) men till foton kan man även välja Bicubic sharper om man vill lägga till lite skärpa. Sedan spara uppgifter.

Innan vi sparar klart bilden så kontrollerar du först om den är sparad som en sRGB, det gör du under Edit > Convert to profile. Då kommer denna ruta upp:

När du klickat i dessa uppgifter så kan vi nu spara bilden.
Klicka på File > Save for web & devices

Då kommer den här rutan upp. Och där ser man hur bilden kommer att se ut när det hamnar på internet. (På dom äldre versionerna av photoshop så brukar man se två rutor och då brukar oftast orginalbilden vara till vänster och till höger ser du hur den kommer se ut på webben, man ser skillnad!)
Nu behöver du bara spara bilden, > save)
Så är det klart!

Av Carolina Lundström

Här tänkte jag berätta lite grunder om lager i photoshop, särskilt för nybörjare med photoshop men även de som kanske kan en del i photoshop men som undrar lite över just dessa lager.

Bakgrundslager

När du öppnar en bild i photoshop kommer det automatiskt upp ett lager, det är bakgrundslagret. Du kan då redigera genom att välja bild -> justeringar och sedan välja något från listan. Men den här redigeringstekniken är inte att rekommendera eftersom du inte kan backa hur långt som helst. Visst kan du ångra en bra bit bakåt men om du inser att du gjorde ett fel i början så är det antagligen försent då och du får börja om helt på nytt.  Alla förändringar lägger sig alltså ovanpå varandra i bakgrundslagret istället för i varsitt enskilt lager som jag anser är den bästa tekniken.  Därför är det bra att göra varje enskild ändring i varsitt lager.
Det finns ett väldigt smidigt sätt att göra detta på, nämligen att använda sig av “halvmånen”.

Halvmånen

När du trycker på den kommer de flesta alternativen upp som också finns under bild -> justeringar. Det är de jag använder mig av, jag går väldigt väldigt väldigt sällan in via bild -> justeringar och gör mina ändringar på så sätt. Jag använder mig helt enkelt utav “halvmånen” när jag redigerar. Du trycker då bara på halvmånen och väljer något av alternativen och redigerar som du vill. Sedan fortsätter du göra så med alla dina ändringar du gör. På så sätt byggs det upp flera lager och du kan gå tillbaka när som helst och ändra i ett lager. Du kanske ser att du la på lite för stark kontrast i ett tidigare lager, istället för att ångra (ctrl + z) och därmed förlora alla de senaste ändringar du gjort, scrollar du bara ner till det lagret du ändrade detta i och dubbelklickar. Därför kan det också vara bra att döpa lagrena om man har svårt att hålla reda på vad som är vad.

Av Malin Wallberg
http://mwphotos.blogg.se

Här visar jag hur man gör en grundläggande redigering på en bild. Dock finns det hur många olika tekniker som helst som man kan använda sig av i photoshop så det här är alltså bara en av många. Det jag försöker göra är alltså att förbättra bilden.

Börja med att öppna bilden i photoshop.

1. Och det jag brukar börja med är att justera kurvorna en aning, för som ni ser är denna bild lite för mörk, grå och trist.
Jag öppnar alla funktioner från den lilla “halvmånen”, då får man nämligen ett eget lager och en lagermask med automatiskt.

kurvor

"Halvmånen"

2. Jag drar upp kurvan en aning så den blir ljusare. (Om bilden är för ljus drar du ju självklart ner kurvan istället.)

Kurvor

3. Sedan fixar jag till nivåerna. Som ni ser på bilden nedan har jag dragit in “pilarna” en aning. Om nivåerna på din bild har raka streck på kanterna ska du dra in dem tills det blir lite “berg”. Precis som jag gjort i bilden nedan.

Nivåer

Nivåer

4. För att sedan få en liten kontrast i bilden så ska man skapa ett litet S i en kurva.

S-kurva

5. Nu tänkte jag att jag skulle få bort lite av det gråa som är i bakgrunden. Jag vill att den ska vara mer vit. Då börjar jag göra som i steg 1 och 2, dra upp kurvan ganska rejält så jag ser att det blir en förbättring.

Kurva

6. Sedan måste vi invertera lagermasken och då kollar du bara så att den är markerad som på bilden nedan och då trycker du ctrl och i (mac= apple och i). Lagermasken blir då svart och bilden blir som innan du gjorde kurvan.

Invertering

7. Välj nu en pensel som är ganska mjuk och hyffsat stor.

Mjuk pensel

8. Se till att du målar med vitt, eftersom lagermasken nu är svart så måste du måla med vitt för att det ska hända något.

Färgverktyg

9. Ändra opaciteten på penseln till ungefär 40%, (eller vad som verkar bli lagom, du kan ändra detta under tiden du kommer måla.)

Opacitet pensel

10. Nu är det dags att måla! Måla överallt där du vill att det ska bli ljusare och vitare.

Måla i lagermask

11. Såhär ser det ut när jag målat färdigt. Om du råkat måla där du inte ska så kan du bara ändra färg till svart igen och måla där igen, (steg 8).

Färdigmålat i lagermask

12. Ta sedan upp intensitet och kontrast och ändra värdena som du tycker blir lagom. För mig blev det såhär.

Intensitet och kontrast

13. Jag tycker att min bild är lite gulaktigt och vill framhäva den silvriga färgen bättre. Jag tar då ner mättnaden en aning.

Färg och mättnad

14. Nu är jag nöjd med bilden så nu är det dags för att skärpa den. Jag har gjort en liten artikel om den tidigare men repetition skadar ju aldrig. Börja med att lägga samman alla lager. (Länk till artikeln om skärpan)

Lägg samman lager

15. Duplicera nu bakgrundslaget genom att dra ned det till den lilla ikonen som på bilden nedan. Eller högerklicka välj -> Duplicera -> OK.

Duplicera bakgrundslager

16. Gå nu in på Filter -> Annat -> Högpass…

Välja högpass

17. Då kommer en liten ruta upp, där sätter du värdet på 2.0 (det brukar vara lagom men vill du ha mer skärpa får du höja det till något högre tal och tvärt om, om du vill ha mindre skärpa.)

Högpass

18. Nu blev hela din bild grå, och det ska vi åtgärda. Du får välja “skarpt ljus” istället för normal i rutan ovanför lagrena.

Skarpt ljus

Nu är det färdigt!

Före redigering

Efter redigering

Av Malin Wallberg
http://mwphotos.blogg.se

Ursrungsbild

ÄNDRA TONEN I DINA BILDER ..
.. med hjälp av fotofilter !

Varmt filter

ANVÄND MENYN HÖGST UPP ..
Välj bild > justeringar > fotofilter
En ruta kommer upp, dra i fliken för att ändra täthet.
Tryck på färgpaletten för att ändra färg.

Orange & Grå Fotofilter

ORANGE OCH GRÅ ..
Bilden till vänster har orange fotofilter, bilden till höger har grå.

Av: Jenny Vennberg.

Hur man skärper en bild med hjälp av högpass

Det sista du gör med en bild är oftast att skärpa den och här är ett väldigt enkelt men effektivt sätt att göra det på.

1. Du ska nu lägga ihop alla eventuella lager som du har på bilden.

Lägga ihop lager

Lägg samman synliga lager

Då högerklickar du först på ett utav lagrena och väljer ”lägg samman synliga”. Då ser du snart att de blir ett enda lager.

2. Nu ska du duplicera lagret. Jag brukar göra såhär för det känns enklast för mig.

Dra lager

Du drar alltså bara lagret till den lilla ikonen nedanför och släpper så får du ett till. (Du kan självklart också bara högerklicka på lagret och välja -> duplicera -> OK )

3. Nu ska du se till att vara i det översta lagret hela tiden.

Skärpa högpass

Tryck på filter -> annat -> högpass
Och nu kommer en liten ruta upp och din bild blir grå.

Högpass

Ställ in ditt tal som på bilden, 2.0 brukar bli ganska lagom. Och sedan OK.

4.

Skarpt ljus

Tryck nu på det lilla fältet ovanför ditt lager som på bilden ovan. Välj skarpt ljus. Nu ser du att din bild blev som den skulle igen fast mycket skarpare! Zooma in för att se det tydligare.

Öga innan högpass

Öga efter högpass

Såhär blev det för mig, och det kanske syns lite dåligt bara såhär men zoomar man in syns det tydligare.

Zoomad bild innan högpass

#mce_temp_url#

Zoomad bild efter högpass

Av Malin Wallberg
http://mwphotos.blogg.se

Öppna bilden

ÖPPNA BILDEN I PHOTOSHOP ..

Duplicera bilden genom att högerklicka, välj sedan duplicera lager.

Skärpa oskarp mask

ANVÄND MENYN HÖGST UPP ..

Välj filter > skärpa > oskarp mask

En ruta kommer då upp. Dra i de olika flikarna för att ändra mängd.

Före efter bild

FÖRE OCH EFTER ..

Ett synbart resultat.

Tänk på att inte ha för mycket mängd då det lätt blir brus i bilden.

Av: Jenny Vennberg.

Ljusstyrka och kontrast är nog ett utav verktygen som behövs till ett bra fotografi. Jag använder nästan alltid ljusstyrka och kontrast och tänkte nu förklara på ett enkelt sett hur du gör.

Du börjar med att öppna upp den bilden du vill retuschera. Du går in på spalten ’’färger’’ och klickar sedan på Ljusstyrka – kontrast…

Ljusstyrka kontrast

När du har klickat dig in på Ljusstyrka – kontrast så kommer det komma upp en ruta där man kan ändra värdet på ljusstyrka och kontrast. Du ändrar alltingen åt höger (Vilket ger starkare färger) Eller så kan du ändra åt vänster (vilket ger svagare färger).

Justera ljusstyrka och kontrast

Här är ett exempel då jag har ändrat kontrasten + 20

Bild före

Kontrast +20

Av: Camilla Andersson.

lager

1. Börja med att låsa upp bilden till ett lager. Det gör du genom att dubbelklicka på den och välj sedan okej.

Nytt lager

2. Öppna sedan ett nytt lager och lägg det under bilden för att den ska bli bakgrunden.

Rounded Rectangle Tool

3. Klicka på bilden och välj sedan “Rounded Rectangle Tool”. När du gjort det väljer du “Paths” som jag markerat med en trekant.

4. Välj sedan hur rundat du vill att det ska bli. Jag tycker att det räcker med 50px men om du vill att det ska synas lite mer kan man välja 80px som i det här exemplet.

make selection

5. Dra över bilden från kanten ner till andra kanten. Högerklicka och välj “Make Selection”. Klicka okej.

Inverse

6. Gå upp till “Select” och välj sedan “Inverse”.

7. Klicka “Delete” på tangentbordet och sedan Ctrl+D så försvinner markeringen. Spara bilden, klart!

Före och efter bild

Av: Ninni Karlsson.

Svart/hvitt bilder er som regel veldig fine i seg selv, men det er fullt mulig å få dem enda bedre. Hvis man bare gjør dem svart/hvite uten å fikse på noe annet så blir de ofte livløse. Litt redigering skal alltid til for å få et mer spennende bilde. Nå skal jeg vise hvordan man kan forbedre dem med redigering i photoscape.

Öppna bild

1.      Finn et bilde og åpne det i photoscape.

Gråtone

2.      Trykk på firkanten ”gråtone” som vist.

Vignetering

3.      Trykk på vignetering – så velger du hvilken vignetering som passer bildet best.

Klarhet farge

4.      Trykk på klarhet/farge -> forbedre konstrasten. Velg mellom lav, middels, høy. Jeg valgte lav.

large

5.      Lagre.

Forskjell

Forskjell.

Av: Cathrine Nesset.

Det du börjar med är att ta flera bilder i sidled eller på höjden. Till exempel, ta en bild, flytta kameran lite åt höger (eller vänster), ta en till bild, flytta lite åt höger (eller vänster) och ta en till bild sedan fortsätter du så till du fått med allt du vill i ditt panorama.

För att sedan få ihop bilderna till en bild i Photoshop gör du såhär:

Du börjar med att gå in på arkiv > automatisera > photomerge. (Klicka på photomerge)

Då får du upp denna lilla ruta, Photoshop brukar lyckas bra själv om du har på automatisk men vill du experimentera lite så gör det, det skadar aldrig!
Tryck sedan på bläddra och välj bilderna som du tog i steg 1, sedan klickar du på OK.

Då kommer du snart se att det händer grejer och då kommer det även ladda en liten stund. Men sitt bara lugn och vänta.

När det laddat färdigt ser det ungefär ut såhär. Då högerklickar du på något av lagrena och väljer lägg samman synliga.

Då trycker du på filter > förvrängning > linkorrigering, väljer ta bort förvrängning drar upp den till ett tal mellan 10-20. Jag satte i det här fallet 12 för jag tyckte att det såg bäst ut. Tryck sedan OK.

Välj sedan markeringen som jag valt på bilden ovan. Markera sedan bilden utan att få med några ”rutor”. Om det är svårt att få det rätt på ett enda drag så gör du såhär:

Högerklicka och välj omforma markering så kan du dra i dess kanter hur du vill. När du är nöjd trycker du bara på enter.

Tryck sedan bild > beskär, så beskär den efter din markering. Högerklicka igen och välj avmarkera så försvinner markeringen. Sedan redigerar du din bild hur du och om du vill. Färdigt!

Av Malin Wallberg.
http://mwphotos.blogg.se

ÖPPNA BILDEN  I PHOTOSHOP ..
Duplicera bilden genom att högerklicka, välj sedan duplicera lager.

MARKERA ORGINALBILDEN ..
Välj sedan   bild  >  justeringar  >  tunna ut
Bilden blir då svartvit.

MARKERA DEN ÖVERSTA BILDEN ..
Gå in på den markerade rullgardinen.
Där hittar du olika alternativ, välj mjukt ljus.

KLART !
Bilden har fått en helt annan ton med några knapptryck !

Av: Jenny Vennberg.

Här visar jag hur man kan göra när man ska göra huden jämn och fin i Photoshop CS4.
Det är en liten mer avancerad guide för en väldigt len hud.
Såhär ser före- och efterbilderna ut:

Du börjar med att öppna bilden som du vill ändra i Photoshop. Detta funkar på Photoshop CS och senare versioner.

Sedan duplicerar du bakgrundlagret genom att dra och släppa lagret på Create a new layer ikonen.

Klicka dig in på fliken Filter > Blur > Gaussian Blur och skriv in ett värde där man fortfarande ser att det är ett ansikte, men det ska ändå vara hyffsat suddigt.

Därefter går du in på Filter > Noise > Add Noise, där du skriver in ett värde runt 1-4 beroende på hur stor din bild är.
Du lägger alltså till brus på huden för att den inte ser för onaturlig ut.

Efter de här ganska simpla stegen ska du nu göra ännu en enkel sak. Dra ditt föregående duplicerade lager till den fyrkantiga ikonen med en vit cirkel samtidigt som du håller ALT nertryckt.
Nu skapas en lagermask.

Sedan målar du på de områden i ansiktet som du vill förfina med en vit, mjuk pensel på lagermasken som du just skapat. Detta gör du för att behålla saker som ögon, näsa och mun skarpa.
(det ska alltså inte vara blått, utan det är bara för att förtydliga hur du ska måla med den vita penseln)

Högerklicka på din lagermask som nu är vit på de ställen av huden som ska vara lena. Du väljer sedan alternativet i rullgardinsmenyn som heter Substract mask from selection.

När du har gjort föregående steg så ska du ha delar av huden markerade.
Duplicera ditt understa lager (det som inte är softat) och lägg det sedan över alla andra lager.

Efter det här så klickar du ditt lager med den lena huden och håller in kombinationen CTRL + E så att lagren läggs ihop.

Du ska nu ha ett lager som är softat som ligger underst och ett som inte är det överst, det är det översta som du nu drar till lagermaskikonen. (det är detta vi visar i bilden)

I det översta lagret kan du nu gå in på Filter > Stylize > Emboss med samma värde som på bilden, sedan trycker du OK.

Detta gör man för att öka detaljerna på de områden som är softade.

Nu ser det en aning konstigt ut eftersom de softade delarna av bilden är grå, men detta fixar man genom att ändra blending mode till Overlay

(man går alltså in i rullgardinen ovanför lagren och ändrar från Normal till Overlay). Sedan kan man också ändra Opacity på samma lager enligt tycke.

Av: Mikaela.

När man arbetar i Photoshop finns det massor utav olika sätt som man kan använda när man ska fixa till hyn. Många använder sig utav healing brush, men jag föredrar den vanliga klonstämpeln. Kanske lite pilligare om man inte är van, men övning ger färdighet!
Inom modefotografin görs det nästan alltid hudretuscher. Jag kan göra hudretuscher ibland, men aldrig så att det ser onaturligt ut, men det är en smaksak.

Klonstämpel

Så här ser klonstämpeln ut.

När man använder klonstämpeln tar man färginformation väldigt nära det man ska klona bort. För att hämta färginformation vänsterklickar man och håller in ALT-tangenten samtidigt. Efter det sätter man ut färgen där man vill ha den. Detta kan man få upprepa flera gånger eftersom att det är lätt hänt att hyn blir fläckig, vilket den inte ska vara.

Från början gäller det att öva väldigt mycket. När man har fått in tekniken och övat en aning, så går det väldigt snabbt.

Här är resultatet. före och efter.
Som ni kanske ser har jag inte gjort en så stor redigering. Utan jag har mest klonat runt näspartierna, kindbenet och ner mot hakan.

Klonat före och efter

Av: Sara Markund.

Ta bort störande objekt

I den här bilden kan man tycka att objektet i högerkanten är lite ivägen, därför ska det tas bort med hjälp av Content Aware (Photoshop CS5) nu.

Quick Selection Tool

Använd det här verktyget (“Quick Selection Tool”). Det är ett markeringsverktyg som är otroligt effektivt! Det är som en pensel, men istället för färg får du markering.

När du markerat objektet går du in på Edit > Fill. Då kommer den här rutan upp.
Se till att Content Aware är valt i rullgardinen, sen är det bara att trycka på OK.

Nu blev det olyckligtvis en liten kant kvar, men det går att fixa!
Måla på linjen som blev kvar med “Spot Healing Brush Tool” och resultatet blir:

Hade man inte vetat om hur bilden såg ut från början hade man nästan garanterat inte märkt någonting.
*Är man inte nöjd med detta kan man fixa till bilden lite mer. Exempel: Beskär med “Crop Tool”.

När du dragit markeringen dubbelklickar du, så beskärs bilden.

Kurvor är också något som kan göra mycket med en bild. Ställer du in kurvorna som på bilden ovan får du följande resultat:

Av: Ida Myrin.

Här visar jag hur man kan klippa ut olika föremål i Photoshop.
Jag använder mig av Adobe Photoshop Extendend CS5.

Öppna en bilden du vill arbeta med (arkiv – öppna) och välj verktyget ”snabbval” (korta pilen pekar på) och sedan klickar du på den penseln i mitten som har ett plus bredvid sig (den långa pilen pekar på).

Markera det som du inte ska klippa ut, i detta fall människan på bilden.  Om du råkar markera något utanför så väljer du penseln till höger som har ett minus bredvid sig (pilen pekar på) och markerar bort de som kom utanför.

När du är klar med markeringen så högerklickar du och väljer ”förfina kant” (pilen pekar på).

Justera sedan där det står jämn (pilen pekar på) och välj det som du tycker blir lagom. Detta gör att kanterna inte blir så hårda och ojämna. När du är klar klickar du bara ”ok”.

När du klickat ”ok” så kommer bakgrunden tillbaka, men du är fortfarande markerad. Så då kopierar du det du markerat (ctrl c).

Öppna en ny vit bild (arkiv-nytt) och klistra in det du kopierade (ctrl v).

Av: Anduena Krasniqi

Fler artiklar av Anduena Krasniqi

När man fotar porträtt ska man försöka få fokusen/skärpan på ögonen.
Man kan även lägga till lite extra skärpa på ögonen i Photoshop.
Här nedan visar jag hur man gör.

Öppna en bild i Photoshop och högerklicka på lager-bilden. Välj sedan ”Duplicera lager” (inringat).

Gå in på ”Filter”, håll musen över ”Skärpa” och välj ”Smart skärpa” (inringat).

Justera sedan hur mycket du tycker blir lagom.

Skapa en lagermask (inringat) och tryck ”ctrl i” för att göra lagermasken svart och för att dölja skärpan.

Använd verktyget ”pensel” (inringat) med färgen vit för att måla där du vill att skärpan ska synas.
I detta fall ögonen, det blir lättare om du zoomar in och målar vitt på ögonen.
Om något kommer utanför så byter du till svart färg och målar över det som kom utanför.

Av: Anduena Krasniqi

Fler artiklar av Anduena Krasniqi

Att göra en vinjettering på en bild kan verkligen förstärka känslan. Jag brukar vara försiktigt med att vinjettera porträttbilder, speciellt om det bara är vanliga porträtt. Vill man få fram en annan känsla kan detta vara en av vägarna. Sättet jag förklarar på, är bara ett av flera sätt som man kan göra på.
Vinjettering innebär är att hörnen på bilden blir mörkare, eller ljusare, beroende på vad man väljer att göra för typ av vinjettering.

Först och främst, välj ut en bild som du vill redigera dit en vinjettering på, sen öppnar du bilden i Photoshop. Gå sedan till verktygsfältet och välj markeringsverktyget, ta den runda (Elliptisk markeringsram) för att få till en rund vinjettering.

Efter att du har valt markeringsram börjar arbetet, gör en cirkulär markering en bit in i motivet, jag satt min ganska högt upp i över- under underkant. Men det är såklart en smaksak. Det bästa är att testa sig fram, kom ihåg att det aldrig kan bli fel. Utan när det handlar om redigering, så är allt en smaksak.

När du har gjort din markering högerklickar du och trycker på “markera omvänd” så att din vinjettering blir runt kanterna och inte mitt i motivet.

När det är gjort väljer man hur mycket ludd man vill att det ska vara, här kan man testa sig fram men jag brukar dra till med 40.

För att ändra ludd i CS3, Markera > Ändra > Feather.

När det är gjort går man in på Justeringar > Nivåer. Sen är det bara att testa sig fram tills man blir nöjd. Jag brukar för det mesta dra i pilen där i mitten.

Här nedan är mitt resultat. Den översta bilden är originalet, utan vinjettering och på den andra bilden har jag gjort en vinjettering. Man behöver inte alls göra en stark vinjettering för att bilden ska få ett annat utseende.

Av: Sara Marklund